Φως σε φωτογραφείο. Μία πηγή

Καλησπέρα, αγαπητοί συνεργοί. Ήρθε η ώρα για το δεύτερο μάθημά μας στο πλαίσιο, και αυτό σημαίνει ότι ήρθε η ώρα να συνέλθουμε. Ας αφήσουμε τα προπαρασκευαστικά στάδια και ας πάμε κατευθείαν στο πιο σημαντικό πράγμα - ΦΩΣ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ.
Νομίζω ότι κανείς δεν θα με διαφωνήσει χωρίς αυτό καλό φωςοι φωτογραφίες μας απλά δεν θα βγουν καλές. Μπορείτε να ξοδέψετε χιλιάδες ευρώ σε εξοπλισμό, να γεμίσετε το διαμέρισμά σας με ντουλάπια γεμάτα πιάτα, να μαγειρέψετε καλύτερα από όλους, αλλά αν δεν έχετε καλό φως στο σπίτι ή στο στούντιο σας, όλα θα είναι μάταια.
Δεν είναι όλοι αρκετά τυχεροί να ζουν σε φωτεινά διαμερίσματα, επομένως κάποιοι πυροβολούν με πηγές παλμικού φωτός. Αλλά αυτό το μάθημα είναι εξίσου κατάλληλο και για τα δύο. Ίσως όσοι έχουν παράθυρα να είναι λίγο περιορισμένοι στον χρόνο γυρισμάτων (αφού είναι χειμώνας τώρα) και να μην μπορούν να αναδιατάξουν το φως, αλλά όλοι θα μπορούν να αντεπεξέλθουν στις εργασίες.

Τις περισσότερες φορές θα μιλήσω για πηγές παλμικού φωτός που χρησιμοποιώ ο ίδιος όταν γυρίζω. Στο τελευταίο μάθημα παρέθεσα τον εξοπλισμό μου, ο οποίος περιελάμβανε ένα κιτ Falcon SS-150BF με 3 πηγές. Αυτός είναι ίσως ο πιο απλός φωτισμός που μπορείτε να βρείτε στην αγορά, αλλά ακόμα και με αυτόν μπορώ να βγάλω καλές φωτογραφίες.

Ποιο φως να διαλέξω;
Στη φωτογραφία στούντιο χρησιμοποιούνται σταθερές και παλμικές πηγές φωτός. Συνεχές φως - κύριος χαρακτήραςΚατά τη λήψη βίντεο, καταναλώνει πολλή ενέργεια και θερμαίνεται πολύ γρήγορα, επομένως για τη λήψη θέματος σας συμβουλεύω να επιλέξετε ένα παλμικό. Παρά το γεγονός ότι το σταθερό φως κοστίζει λίγο λιγότερο.

Τώρα ας μιλήσουμε για τους κατασκευαστές: υπάρχουν αρκετές φθηνές, αλλά αρκετά αποδεκτές μάρκες για εμάς - FALCON, RAYLAB, RECAM. Η τελευταία είναι μια καναδική εταιρεία που παράγει τόσο οικονομικές όσο και ακριβές επαγγελματικές πηγές. Εάν τα οικονομικά σας το επιτρέπουν, τότε μπορείτε να δώσετε προσοχή σε μάρκες όπως HANSEL, BOWENS. Όμως, το είπα την προηγούμενη φορά και θα το πω τώρα: στο αρχικό στάδιο, αν σκοπεύετε να πυροβολήσετε τρόφιμα και μεσαίου μεγέθους αντικείμενα, το πιο απλό κιτ, ακόμη και με ελάχιστη ισχύ 150 J, θα είναι αρκετό. Στη συνέχεια, όταν ξεκινήσετε τη σκοποβολή επαγγελματικά και μπορείτε να περιποιηθείτε τον εαυτό σας με ακριβό φως, γιατί όχι.

Όταν αγοράζετε ένα κιτ, μην ξεχάσετε να αγοράσετε μαλακά κουτιά (το μέγεθος 50x50 cm είναι αρκετό για ένα αντικείμενο), βάσεις και, φυσικά, έναν ραδιοσυγχρονιστή, ο οποίος είναι εγκατεστημένος στο hot shoe της κάμερας. Έτσι θα αποφύγετε τα περιττά καλώδια.
Φροντίστε να αγοράσετε ένα σετ μπαταριών και έναν φορτιστή για αυτές. Έχω 2 σετ, το ένα είναι σε χρήση, το άλλο είναι συνδεδεμένο.

Τύποι φωτός.
Το φως, όπως σχεδόν όλα, διατίθεται σε διάφορους τύπους: διάχυτο, κατευθυντικό, οπίσθιο φωτισμό κ.λπ. Το φως διακρίνεται επίσης σε απαλό και σκληρό. Νομίζω ότι όλοι μπορείτε να μαντέψετε ότι για τυπική λήψη χρειαζόμαστε απαλό φως. Είναι για να αποκτήσουμε τέτοιο φως που θα χρησιμοποιήσουμε soft boxing. Ή, αυτοί που πυροβολούν δίπλα στο παράθυρο - μια κουρτίνα ή σύννεφα.
Το σκληρό φως παράγει πολύ άσχημες, τραχιές σκιές που μπορούν να καταστρέψουν κάθε κέικ και να το κάνουν να φαίνεται ανόρεκτο σε μια φωτογραφία. Όταν μάθεις να ελέγχεις το φως και να συνειδητοποιείς ενδιαφέρουσες ιδέες, θα καταλάβετε ότι μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σκληρό φως, αλλά ας το αφήσουμε προς το παρόν.

Το βασικό φως είναι ο κύριος τύπος φωτός που χρησιμοποιείται στο στούντιο. Αυτό το φως βρίσκεται μπροστά από το θέμα και λίγο πάνω από το φακό, το καθήκον του είναι να αποκαλύψει την ένταση και να φωτίσει το αντικείμενο.

Το φως μοντελοποίησης τοποθετείται απέναντι από τη βασική πηγή φωτός και θα πρέπει να φωτίζει τη σκιερή πλευρά του θέματος.

Το Fill Light είναι ένα απαλό φως που απαλύνει τις σκιές και φωτίζει ομοιόμορφα ολόκληρο το πλαίσιο.

Φως φόντου - χρησιμοποιείται για να φωτίζει το φόντο.

Οπίσθιος φωτισμός - κατευθύνεται στον φακό της κάμερας και φωτίζει τέλεια τα περιγράμματα.

Υπάρχουν πολλά τυπικά σχήματα διάταξης φωτός, αλλά δεν είναι καθόλου καθολικά. Όλα εξαρτώνται από τις ιδέες, τις επιθυμίες και τις προτιμήσεις σας. Σήμερα θα δούμε 3 επιλογές για γυρίσματα με μία πηγή και θα διαλέξετε αυτό που σας αρέσει περισσότερο.

Θα ξεκινήσω με αυτό το διάγραμμα:

Εδώ, όπως φαίνεται από την εικόνα, χρησιμοποιούμε REAR SIDE, σχεδόν οπίσθιο φωτισμό. Θέλω όμως ο τοίχος να φαίνεται στη φωτογραφία, οπότε βάζω την πηγή λίγο στο πλάι.
Αυτό έχει ως αποτέλεσμα μια φωτογραφία όπως αυτή:

Θα πω αμέσως ότι με αυτή τη ρύθμιση τράβηξα τις περισσότερες φωτογραφίες μου. Το πίσω πλαϊνό φως φωτίζει πολύ όμορφα τα φύλλα, τα μπουκάλια και τα υγρά. Οι έντονες σκιές δημιουργούν όγκο και κάνουν τη φωτογραφία πιο φυσική και ζεστή. Αν κάποιος πιστεύει ότι η φωτογραφία είναι σκοτεινή, δείτε άλλα παραδείγματα:

Το δεύτερο διάγραμμα που θέλω να δείξω είναι το πλευρικό φως. Σημειώστε ότι εδώ χρησιμοποιείται ένας μόνο ανακλαστήρας:

Με αυτό το σχέδιο πήραμε την παρακάτω φωτογραφία:

Αυτή είναι επίσης μια αρκετά καλή επιλογή, την οποία έχω χρησιμοποιήσει ενεργά στο παρελθόν. Τώρα δεν μπορώ να πω γιατί πέρασε η αγάπη μου γι' αυτόν. Ίσως επειδή αφαιρώ συχνά υγρά για τα οποία αυτό το σχήμα δεν είναι καθόλου κατάλληλο.

Η τρίτη επιλογή, που λατρεύουν όλοι οι αρχάριοι:

Μαζί του πήρα αυτή τη φωτογραφία:

Όχι κακό, αλλά τίποτα το ιδιαίτερο. Τράβηξα αυτή τη φωτογραφία πριν από πολύ καιρό, τόσο καιρό πριν που δεν μπορούσα να βρω ούτε μια φωτογραφία για να σας δείξω. Κατά τη γνώμη μου, κατά τη λήψη με αυτόν τον τρόπο, οι φωτογραφίες βγαίνουν πολύ επίπεδες.

Δείτε και τις τρεις φωτογραφίες δίπλα δίπλα. Ίσως η διαφορά φαίνεται ως εξής:

Οι παράμετροι λήψης είναι ίδιες παντού: Ταχύτητα κλείστρου 1/160, Διάφραγμα 4,5, ISO 100
Θα ήθελα να επιστήσω την προσοχή σας στο γεγονός ότι το παλμικό φως έχει ένα συγκεκριμένο εύρος ταχύτητας κλείστρου για συγχρονισμό. Φωτογραφίζω με ταχύτητες κλείστρου από 1/160 έως 1/250. Αν βάλω τις παραμέτρους πάνω από 1/250, τα φλας δεν έχουν χρόνο για συγχρονισμό και μια αισθητή μαύρη λωρίδα παραμένει στο αριστερό άκρο της φωτογραφίας.
Σχεδόν πάντα τραβάω με ανοιχτά διαφράγματα από 3 έως 5, με ελάχιστο φλας. Και τις περισσότερες φορές, αντί για ρυθμίσεις κάμερας, παραμερίζω ή μετακινώ τις πηγές πιο κοντά στα θέματα ή αλλάζω λίγο τη γωνία.

Όπως μπορείτε να δείτε, σε παλμικό φωςΔεν υπάρχει τίποτα κακό. Είναι αρκετά εύκολο να δουλέψεις, απλά πρέπει να μάθεις πολλά τυπικά σχήματα και να επιλέξεις από αυτά αυτό που σου αρέσει.

ΕΡΓΑΣΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΣΠΙΤΙ: Τραβήξτε 3 φωτογραφίες ενός πιάτου ή αντικειμένου χρησιμοποιώντας τα σχήματα φωτισμού που δίνονται παραπάνω. Δημοσιεύστε μια φωτογραφία ως σχόλιο πρώτου επιπέδου για αυτό το μάθημα. Θέλω ο καθένας από εσάς να καταλάβει ποιο σχήμα του αρέσει περισσότερο ΠΡΟΣΩΠΙΚΑ. Τραβάμε σε RAW, χρησιμοποιούμε ανακλαστήρες, τρίποδα και ρυθμίζουμε το διάφραγμα στο 5,6.

Ελπίζω αυτό το μικρό μάθημα να είναι χρήσιμο σε κάποιον. Εύχομαι σε όλους καλή επιτυχία και πωλήσεις.

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Επειδή Μετά το πρώτο μάθημα, έλαβα πολλές επιστολές που ζητούσαν ατομικά μαθήματα στο Skype, αποφάσισα να ξεκινήσω ένα νέο έργο - έναν κύκλο 3 μαθημάτων 1,5 ώρας το καθένα. Το πρόγραμμα επιλέγεται ξεχωριστά για κάθε άτομο, με βάση τις απαιτήσεις σας, αλλά θα μάθετε όλα τα μυστικά μου. Το κόστος εξαρτάται από το πρόγραμμα.

Δέκα συστήματα φωτισμού με ένα τυπικό σετ τριών φωτιστικών Hensel.

Πολλοί φωτογράφοι θέτουν το ερώτημα πώς να ρυθμίσετε το φως στο στούντιο όταν τραβάτε ένα πορτρέτο. Συνειδητοποιώντας ότι είναι πολύ δύσκολο να μάθεις χωρίς παραδείγματα, αποφασίσαμε να γράψουμε ένα άρθρο για τη φωτογραφία μόδας.

Για να διασφαλίσουμε ότι τα κυκλώματα θα μπορούσαν να αναπαραχθούν εύκολα στα περισσότερα στούντιο, χρησιμοποιήσαμε 3 μονομπλόκ Hensel 500 Integra.

Και τα πιο δημοφιλή εξαρτήματα που σχηματίζουν φως: octobox 80 cm, ασημένια ομπρέλα 120 cm, πιάτο ομορφιάς, τυπικοί ανακλαστήρες, stripbox 60x120 cm και 30x180 cm (ιδανικά θα έπρεπε να είναι τα ίδια, αλλά έπρεπε να δουλέψω με αυτό που είχα).

Επιπλέον, χρησιμοποιήσαμε ανακλαστικά πάνελ και μαύρες σημαίες.

Σχέδιο 1

Ως βασικό φως χρησιμοποιήθηκε μια συσκευή φωτισμού με μια ασημένια ομπρέλα τοποθετημένη ελαφρώς στα δεξιά της κάμερας. Τοποθετήσαμε δύο φωτάκια με strip boxes στα πλαϊνά και λίγο πίσω από το μοντέλο.

Για να μην επηρεάσουν οι οπίσθιοι φωτισμοί το φόντο, εγκαταστήσαμε λευκά πάνελ μεταξύ του φόντου και των λαμπτήρων. Τα πάνελ έκοψαν το υπερβολικό φως από το φόντο και το ανακατεύθυναν στο μοντέλο, κάνοντας τον οπίσθιο φωτισμό πιο ογκώδες και το ίδιο το φόντο φωτιζόταν μόνο από το κύριο φως του πλήκτρου.

Η ένταση του φωτισμού του φόντου σε αυτό το σχήμα μπορεί εύκολα να ρυθμιστεί από τη θέση του φωτισμού κλειδιού. Εάν σηκώσετε τη λάμπα με την ομπρέλα πιο ψηλά και την γείρετε πιο απότομα προς το μοντέλο, τότε το κύριο φως πέφτει στο μοντέλο και μόνο το φως από το πάνω περιφερειακό μέρος του octobox χτυπά στο φόντο, το φόντο σε αυτήν την περίπτωση γίνεται πιο σκούρο .

Εάν χαμηλώσετε το σχέδιο χαμηλότερα και το γυρίσετε πιο μετωπικά, τότε σε αυτήν την περίπτωση θα πέσει πολύ φως από την κύρια πηγή στο φόντο, θα γίνει πιο λευκό, αλλά μπορεί να εμφανιστεί μια σκιά από το μοντέλο στο φόντο.

Σχέδιο 2

Τα φωτεινά μοντέλα ρούχων με πλούσια χρώματα φαίνονται υπέροχα σε ένα εντελώς λευκό φόντο.

Όταν το φως του φόντου είναι στο μέγιστο, υπάρχει ο κίνδυνος το φως που αντανακλάται από το φόντο να είναι τόσο ισχυρό που να πλημμυρίσει με φως ολόκληρη τη σκηνή.

Ως αποτέλεσμα, το πλαϊνό φως από τις λάμπες φόντου, χωρίς να χτυπήσει το μοντέλο, πήγε κατευθείαν στο φόντο, φωτίζοντάς το και αντανακλάται, κάνοντας το φόντο εντελώς λευκό, χωρίς σκιά από το μοντέλο και τα λευκά πάνελ χρησίμευαν ως οπίσθιος φωτισμός. αντανακλώντας το φως που πέφτει από το φως σχεδίασης.

Η εικόνα αποδείχθηκε ότι ήταν σε αντίθεση με την εξαιρετική λεπτομέρεια των ρούχων.

Σχέδιο 3

Ένα πολύ απλό σχέδιο. Χρησιμοποιήσαμε μια λάμπα octobox ως βασικό φως.

Το μοντέλο γυρίστηκε σε πλήρες ύψος και για οπίσθιο φωτισμό χρησιμοποιήσαμε ένα stripbox ύψους 30x180 cm, το οποίο τοποθετήσαμε στα αριστερά του μοντέλου. Αυτό το stripbox είναι βολικό για τη λήψη μοντέλων πλήρους μήκους.

Το τελικό αποτέλεσμα είναι ένα μοντέλο με έντονο φωτισμό που ξεχωρίζει στο σκούρο γκρι φόντο.

Σχέδιο 4

Σχέδιο με μία πηγή φωτός. Φωτιστικό κλειδί από το αγαπημένο μας - ένα μονομπλόκ με ένα octobox. Στα πλαϊνά του μοντέλου υπάρχουν δύο φαρδιά αντανακλαστικά πάνελ που γεμίζουν με φως.

Αυτό αποδείχθηκε αρκετά αρκετό για να βγάλετε μια ενδιαφέρουσα φωτογραφία.

Όπως μπορείτε να δείτε, το φόντο φωτίζεται ομοιόμορφα.

Γιατί αποκαλούσα το octobox αγαπημένο; Πάντα μου άρεσε - αρκετά μαλακό, σχεδόν σαν ομπρέλα, αλλά εύκολα ελεγχόμενο φως. Και δεν υπάρχει τετράγωνο τονισμό στις κόρες του μοντέλου, σε αντίθεση με ένα κανονικό softbox.

Σχέδιο 5

Σε αυτό το σχήμα, το octobox, ένα κουτί ταινίας στήριξης, που χωρίζεται από το φόντο με έναν ανακλαστήρα έτσι ώστε να έχει μικρότερη επιρροή στο φόντο, έγινε το συρτάρι.

Για να έχουμε μια κλίση στο φόντο, εγκαταστήσαμε μια μπάρα καραμελών με ανακλαστήρα και κηρήθρες.

Ένα ανοιχτόχρωμο σημείο σε γκρι φόντο έδωσε ζωή στην εικόνα.

Με αρκετή φαντασία, τα έγχρωμα φίλτρα που είναι εγκατεστημένα σε μια λάμπα φόντου θα προσθέσουν το επιθυμητό εφέ στην εικόνα και θα μετατρέψουν ένα απαλό γκρι φόντο σε χρώμα. Το μέγεθος του σημείου μπορεί εύκολα να ρυθμιστεί με την εγκατάσταση ενός κυψελοειδούς πλέγματος διαφορετικών βαθμών.

Σχέδιο 6

Στο προηγούμενο πλαίσιο πήραμε ένα ομοιόμορφο σκούρο γκρι φόντο.

Προσθέτοντας στο πλαίσιο το φως φόντου που χρησιμοποιούσαμε ήδη με έναν τυπικό ανακλαστήρα και κηρήθρα, φωτίσαμε το φόντο και αλλάξαμε τη διάθεση στο πλαίσιο.

Αυτό το παράδειγμα δείχνει καλύτερα πώς μπορεί να τροποποιηθεί και να επεκταθεί οποιοδήποτε σχήμα για την επίτευξη ενός συγκεκριμένου στόχου.

Σχέδιο 7

Η φωτογράφιση ενός αρκετά ψηλού ολόσωμου μοντέλου απαιτούσε ομοιόμορφο φωτισμό από την κορυφή μέχρι το κάτω μέρος του πλαισίου. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί εύκολα χρησιμοποιώντας ένα φως με ένα μακρύ stripbox ως βασικό φως.

Ένα strip box χρησιμοποιήθηκε επίσης ως οπίσθιος φωτισμός. Στα πλαϊνά του μοντέλου τοποθετήθηκαν μαύρα πάνελ απορρόφησης φωτός. Το φως από τις πηγές έπεσε πάνω στο μοντέλο και τα πάνελ που απορροφούσαν το φως εμπόδισαν την ανεξέλεγκτη ανακλαστικότητα του στο πλαίσιο.

Σχέδιο 8

Χρησιμοποιήσαμε μια λάμπα octobox ως βασικό φως.

Ένας οπίσθιος φωτισμός με stripbox τοποθετήθηκε πίσω από το μοντέλο στα αριστερά και αρκετά ψηλά για να τονίσει το χτένισμα.

Αυτό το σχέδιο σταδιοποίησης μας επέτρεψε να μειώσουμε ελαφρώς τον φωτισμό του φόντου και να περιγράψουμε το μοντέλο με οπίσθιο φωτισμό.

Σχέδιο 9

Η ομπρέλα χρησιμοποιείται σπάνια στο στούντιο, αλλά στο δρόμο είναι πολύ δημοφιλής λόγω της συμπαγούς της και της γρήγορης ετοιμότητας για εργασία.

Για το βασικό φως, χρησιμοποιήσαμε μια ασημένια πηγή ομπρέλας, η οποία παράγει ένα απαλό, περιβάλλον φως που είναι εξαιρετικά δύσκολο να ελεγχθεί.

Το φως εξαπλώνεται από την πηγή σε ένα συνεχές κύμα φωτός, φωτίζοντας σχεδόν τα πάντα στο πέρασμά του. Στην περίπτωσή μας χρησιμοποιήθηκε μια μεγάλη παραβολική ομπρέλα, η δέσμη φωτός από την οποία ήταν ακόμα ελεγχόμενη· επεκτάθηκε ή στένευε απλώς μετακινώντας την πηγή φωτός στον άξονα της ομπρέλας (πιο κοντά στην ομπρέλα ή πιο μακριά).

Η ομπρέλα ήταν τοποθετημένη σχεδόν πάνω από το κεφάλι του φωτογράφου, λίγο προς τα δεξιά, και κατευθυνόταν απότομα προς τα κάτω.

Σχέδιο 10

Χρησιμοποιήσαμε ένα πιάτο ομορφιάς ως βασικό φως. Για να έχετε μια πιο κατευθυνόμενη δέσμη φωτός, βάλτε μια κυψελοειδή σχάρα.

Πάνελ απορρόφησης φωτός, οι λεγόμενες γαλλικές σημαίες, τοποθετήθηκαν και στις δύο πλευρές του μοντέλου. Μοντέλο σε μαύρο χρώμα δερμάτινο μπουφάν, που φωτίζεται από μια στενή δέσμη φωτός, αποδείχθηκε ότι ήταν σε ένα εντελώς μαύρο φόντο.

Για να αποτρέψουμε την ανάμειξη του τζάκετ στο φόντο, φωτίσαμε το φόντο χρησιμοποιώντας έναν τυπικό ανακλαστήρα.

Αποτελέσματα

Ολοκληρώνοντας αυτήν την κριτική, θέλω να πω ότι καλές λήψεις μπορούν να γίνουν τόσο με μία όσο και με δύο πηγές φωτός, συνδυάζοντάς τις σύμφωνα με τη φαντασία σας. Η χρήση τριών πηγών φωτός κατά τη λήψη καθιστά τις δυνατότητές σας πρακτικά απεριόριστες. Δεν είναι τυχαίο που πολλές γνωστές εταιρείες, συμπεριλαμβανομένης της Hensel, παράγουν και πωλούν Εξοπλισμός κεραυνών, πλήρης με σετ τριών φωτιστικών και εξαρτήματα που σχηματίζουν φως, συσκευασμένα σε μια βολική επώνυμη θήκη.

Παρασκήνια

Ευχαριστίες

Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε τη hensel-studio.ru, τον αποκλειστικό διανομέα των προϊόντων Hensel στη Ρωσία, για την τεχνική βοήθεια στην οργάνωση των γυρισμάτων.

Ομάδα

• Φωτογράφος και στυλ: Ira Bachinskaya, @irabachinskaya_photographer
• Συγγραφέας και τεχνικός ειδικός:

Μια πηγή φωτός είναι απαραίτητη και συχνά επαρκής προϋπόθεση για τη δημιουργία ενός αριστουργηματικού πορτρέτου.

Τι είδους πηγές φωτός υπάρχουν από τη φύση τους;

Φως ημέρας- αυτό είναι το φως του ήλιου σε μια μεγάλη ποικιλία παραλλαγών. Αυτό μπορεί να είναι άμεσο ηλιακό φως, διάχυτο φως από ένα παράθυρο ή ανοιχτή σκιά.

Τεχνητός φωτισμός- διάφορες πηγές τεχνητού φωτός. Μπορεί να είναι ηλεκτρικοί λαμπτήρεςλαμπτήρες πυρακτώσεως για γενική οικιακή και βιομηχανική χρήση, λαμπτήρες φθορισμού και φλας, διακοσμητικά φώτα και πολλές άλλες πηγές.

Διαθέσιμο φως- αυτό είναι το φως που είναι διαθέσιμο σε εμάς Δοσμένος χρόνοςκαι σε αυτό το μέρος, και δεν έχετε την ευκαιρία να το αλλάξετε με κανέναν τρόπο.

Μαλακό και σκληρό φως

Δυνατο φως- αυτό είναι το είδος του φωτός στο οποίο βλέπουμε αιχμηρά όρια σκιών. Η σκιά ακολουθεί σαφώς το σχήμα του αντικειμένου που φωτίζεται από σκληρό φως. Αυτό το φως μπορεί να ληφθεί χρησιμοποιώντας παραδοσιακές πηγές σκληρού φωτός, όπως ένα φλας με τυπικό ανακλαστήρα, χρησιμοποιώντας ένα πιάτο ομορφιάς ή χρησιμοποιώντας μια μικρή ομπρέλα ή μαλακό κουτί, εάν τα τοποθετήσετε τουλάχιστον ενάμιση έως δύο μέτρα από το μοντέλο.

Απαλό φως- προφανώς το πιο συχνά χρησιμοποιούμενο φως στη φωτογραφία στούντιο. Χαρακτηρίζεται από την παρουσία μιας ανέκφραστης, μερικές φορές μετά βίας διακριτής σκιάς. Το όριο της σκιάς είναι πολύ ευρύ, λόγω του οποίου όλες οι λεπτομέρειες εξομαλύνονται, μετατρέποντας τη σκιά σε ένα άμορφο σημείο στο οποίο το σχήμα του φωτισμένου αντικειμένου είναι πρακτικά αδύνατο να μαντέψει κανείς.

Δεν θα αναφερθούμε στα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα αυτών των τύπων φωτός. Θέλω όμως να εστιάσω στη διαφορά στις έννοιες απαλότητα φωτός και αντίθεση.

Αντίστροφος τετράγωνος νόμος

Η ένταση του φωτός που πέφτει στο μοντέλο θα είναι αντιστρόφως ανάλογη με το τετράγωνο της απόστασης από την πηγή στο μοντέλο.

commons.wikimedia.org

Ας υποθέσουμε ότι η πηγή μας βρίσκεται 1 μέτρο μακριά από το μοντέλο. Αν το πάρουμε σε απόσταση 2 m, τότε το τετράγωνο της απόστασης θα είναι ίσο με 4. Το αντίστροφο της οποίας, αντίστοιχα, είναι 1/4, δηλ. Μόνο το ένα τέταρτο της ισχύος φωτισμού από την πηγή φωτός θα φτάσει στο θέμα, και καθόλου το μισό, όπως φαίνεται αρχικά.

Σήμερα θα μιλήσουμε για μια πηγή τεχνητού φωτός.

Γυρίζοντας ένα πορτρέτο στούντιο. Επιλογές τοποθέτησης πηγής φωτός

Γέμισε φως. Ολόσωμο πορτρέτο

Μία πηγή φωτός σάς επιτρέπει να τραβάτε πορτρέτα σε όλο το μήκος, φωτίζοντας το μοντέλο σε πλήρες ύψος. Για να γίνει αυτό, πρέπει να τοποθετήσετε μια πηγή φωτός με μεγάλο διαχύτη (octabox ή softbox) σε επαρκή απόσταση (3-4 μέτρα) από το μοντέλο και να την σηκώσετε τόσο ψηλά ώστε να λάμπει υπό γωνία περίπου 45 μοιρών.

Σύμφωνα με τον ήδη αναφερθέντα νόμο του αντίστροφου τετραγώνου, η διαφορά στο φωτισμό μεταξύ του κεφαλιού του μοντέλου και των ποδιών του μπορεί να είναι μόνο το 1/3 της στάσης, κάτι που μπορεί να διορθωθεί εύκολα στο post-production.

Αυτό το σχέδιο χρησιμοποιείται, για παράδειγμα, για τη φωτογραφία καταλόγου ρούχων.

Φως Ρέμπραντ

Ένα κλασικό πλέον σχέδιο φωτισμού πορτρέτου.

Ο διάσημος Ολλανδός ζωγράφος Rembrandt van Rijn χρησιμοποίησε το φως σε πολλά από τα πορτρέτα του, το οποίο, πέφτοντας στο πρόσωπο του μοντέλου από την πλευρά της σκιάς, δημιούργησε ένα φωτεινό σημείο σε μορφή τριγώνου.

Ο καλλιτέχνης δικαίως θεωρείται δεξιοτέχνης της εργασίας με το φως και τη σκιά, επομένως η μέθοδός του χρησιμοποιήθηκε από φωτογράφους για τη φωτογραφία πορτρέτου. Και το κύκλωμα φωτός πήρε το όνομά του.

Μία πηγή φωτός βρίσκεται σε γωνία 45° ως προς το μοντέλο στο επίπεδο του μάγουλου· στη σκιερή πλευρά του προσώπου, είναι ορατό ένα τρίγωνο φωτός, ίσο με το ύψος της μύτης και το πλάτος του ματιού. Πρέπει να βεβαιωθείτε ότι υπάρχει επίσης μια επισήμανση από την πηγή φωτός στο μάτι στην πλευρά της σκιάς.

Paramount (πεταλούδα, Χόλιγουντ, λαμπερό)

Αυτός ο τύπος φωτός πήρε το όνομά του από το στούντιο Paramount και είναι επίσης γνωστό ως πεταλούδα, Χόλιγουντ ή φως γοητείας.

Το φως του κλειδιού βρίσκεται μετωπικά και κατευθύνεται απευθείας στο πρόσωπο του μοντέλου από πάνω σε γωνία περίπου 45 μοιρών. Έτσι θα σχηματίσουμε μια συμμετρική σκιά από τη μύτη, η οποία δεν θα πρέπει να είναι μεγαλύτερη από τη μισή απόσταση από τα χείλη. Αυτός ο τύπος φωτισμού σάς επιτρέπει να εξιδανικεύσετε το δέρμα του μοντέλου όσο το δυνατόν περισσότερο, επομένως πιστεύεται ότι αυτό το σχέδιο φωτισμού είναι το καλύτερο για τη φωτογράφηση γυναικών. Για να γεμίσετε τις βαθιές σκιές που αναπόφευκτα προκύπτουν σε αυτή την περίπτωση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έναν ανακλαστήρα που είναι τοποθετημένος από κάτω.

Φωτεινό μοτίβο Βρόχος

Το σχήμα φωτισμού Loop είναι μια παραλλαγή του προηγούμενου σχεδίου της Paramount. Αυτό το ελαφρύ μοτίβο σας επιτρέπει να δημιουργήσετε μια όμορφη σκιά στο μάγουλο του μοντέλου.

Το φως κλειδιού πρέπει να είναι χαμηλότερο από ό,τι χρησιμοποιείται στο σχέδιο Paramount και να βρίσκεται όχι μετωπικά, αλλά ελαφρώς στο πλάι. Το Lighting Loop βοηθά στη διεύρυνση του προσώπου και είναι κατάλληλο για εργασία με στενά πρόσωπα. Ο βρόχος από την περιοχή της μύτης δεν πρέπει να αγγίζει την περιοχή σκιάς της πλευράς του προσώπου. Αυτό είναι το πιο ενδιαφέρον σχέδιο φωτισμού. Δημιουργεί ένα όμορφο τρισδιάστατο εφέ στο πρόσωπο και το σώμα του μοντέλου.

Θαύμα ένας πηγή φως κατά τη λήψη ενός πορτρέτου

Η τυπική μου διάταξη φωτός αποτελείται από ένα μεγάλο διάχυτο φως στα αριστερά ή στα δεξιά του θέματος, έναν ανακλαστήρα κάτω από το πρόσωπο και έναν άλλο ανακλαστήρα στην αντίθετη πλευρά του κύριου φωτός. Τραβάω εκατοντάδες πορτρέτα το χρόνο χρησιμοποιώντας το απλούστερο σχήμα. Χρησιμοποιώ ένα κιτ Paul C. Buff Einstein με ένα μεγάλο octabox στο στούντιο μου, αλλά μπορείτε εύκολα να φτιάξετε κάτι παρόμοιο με ένα φθηνό φλας, μια ομπρέλα και δύο ανακλαστήρες για 20 $.

Μπορείτε να δείτε αυτό το διάγραμμα στην παρακάτω φωτογραφία, με θέμα τη φτωχή σύζυγό μου Κάρεν. Κατέβηκε κάτω να φτιάξει τσάι και της έκαναν ενέδρα!

Ανακλαστήρες και ρυθμίσεις

Μόλις το θέμα μου είναι στη θέση του, κάνω κάποιες προσαρμογές. Το πρώτο πράγμα που κάνω είναι να ρυθμίσω την πηγή φωτός έτσι ώστε να είναι λίγο πάνω από το επίπεδο των ματιών. Για τους περισσότερους ανθρώπους, νομίζω ότι είναι καλύτερο όταν το φως έρχεται από ψηλά να κρύβονται ανεπαίσθητες σκιές κάτω από το πηγούνι, τονίζοντας το σαγόνι και κρύβοντας το διπλό πηγούνι.

Στη συνέχεια, τοποθετώ τον ανακλαστήρα κάτω από το πρόσωπο και τον ανεβάζω στο μέσο του στήθους. Αυτός ο ανακλαστήρας γεμίζει τις σκιές στο πρόσωπο και προσφέρει υπέροχες επιπλέον ανταύγειες στα μάτια. Μερικοί άνθρωποι χρησιμοποιούν άλλη (ισχυρή) πηγή φωτός, αλλά κατά τη γνώμη μου, η εγκατάσταση ενός ανακλαστήρα είναι πολύ πιο εύκολη.

Για παράδειγμα, εάν χρησιμοποιείτε μια πηγή φωτός αντί για έναν ανακλαστήρα, θα μπορούσατε κατά λάθος να την κάνετε πιο ισχυρή από την κύρια πηγή και να δημιουργήσετε τρομερό φωτισμό Frankenstein! Το να το κάνετε αυτό με έναν ανακλαστήρα είναι φυσικά αδύνατο, κάτι που μπορεί να σας σώσει από δαπανηρά λάθη.

Σε αυτή τη φωτογραφία μπορείτε να δείτε πού είναι τοποθετημένος ο πλευρικός ανακλαστήρας στο στούντιο μου (στα αριστερά της Karen). Έτσι, ο ανακλαστήρας είναι εγκατεστημένος στην αντίθετη πλευρά από την πηγή φωτός. Μερικές φορές χρησιμοποιώ ένα μαύρο πάνελ για να δημιουργήσω βαθύτερες σκιές στο πρόσωπο. Αυτό το αποτέλεσμα μπορεί να είναι αρκετά δραματικό και έχει το πρόσθετο πλεονέκτημα να κάνει το πρόσωπο να φαίνεται πιο λεπτό. Το μειονέκτημα είναι ότι εμφανίζονται ρυτίδες επειδή δεν γεμίζουν με φως από την άλλη πλευρά. Αυτό δεν είναι για όλους.

Ακολουθούν παραδείγματα πορτρέτων στα οποία χρησιμοποίησα αυτό το δραματικό εφέ:

Μερικές πρόσθετες ρυθμίσεις

Με αυτόν τον απλό σχεδιασμό φωτός, είναι πολύ εύκολο να κάνετε κάποιες πρόσθετες προσαρμογές και να δείτε τι λειτουργεί καλύτερα για ένα συγκεκριμένο άτομο. Συχνά αφήνω το βασικό σχέδιο με έναν μαύρο ανακλαστήρα, αλλά εδώ είναι μερικά παραδείγματα όπου θα έκανα μερικές επεξεργασίες:

Το άτομο έχει διπλό πηγούνι, οπότε θα ήθελα να τονίσω το σαγόνι. Σε αυτήν την περίπτωση, ανεβάζω την πηγή φωτός πιο ψηλά για να βαθύνω τη σκιά κάτω από το πηγούνι (ελέγξω ότι η πηγή φωτός δεν είναι πολύ ψηλά, χάνοντας τις ανταύγειες στα μάτια) και χαμηλώνω ή αφαιρώ εντελώς τον ανακλαστήρα από κάτω.

Η γυναίκα έχει μακριά μαύρα μαλλιά. Σε αυτή την περίπτωση δεν χρειάζεται μαύρος ανακλαστήρας γιατί έχουμε ήδη σκούρο πλαίσιο. Θα πήγαινα λοιπόν με έναν λευκό ανακλαστήρα στο πλάι ή θα έβαζα τα μαλλιά από πίσω (περισσότερα για αυτό στην επόμενη ενότητα).

Στην παρακάτω φωτογραφία μπορείτε να δείτε πολλές λεπτομέρειες στην περιοχή των μαλλιών στη σκιασμένη πλευρά. Αυτό συμβαίνει γιατί τοποθέτησα τον λευκό ανακλαστήρα πιο κοντά.

Ο άντρας έχει βαθιά μάτια. Πρέπει να είναι καλά φωτισμένα, διαφορετικά το φτωχό θέμα μας κινδυνεύει να μοιάζει Κατά συρροή δολοφόνοςή ένας άνθρωπος των σπηλαίων! Σε αυτή την περίπτωση, η πηγή φωτός πρέπει να χαμηλώσει στο επίπεδο των ματιών.

Δύο πηγές φωτός

Θα μπορούσατε να εργαστείτε στη βιομηχανία φωτογραφίας χρησιμοποιώντας μόνο μία πηγή φωτός. Αλλά αν είστε σαν εμένα, θα βαρεθείτε και θα θέλετε να δοκιμάσετε κάτι νέο. Ας προσθέσουμε λοιπόν μια άλλη πηγή φωτός.

Το δεύτερο φως για μένα είναι συνήθως ένα φως "kicker" (ονομάζεται επίσης φως έμφασης) που έρχεται από πίσω ή από την αντίθετη πλευρά του κύριου φωτός. Το χρησιμοποιώ για να τονίσω το σαγόνι, ειδικά στους άνδρες, ή τα μαλλιά στις γυναίκες. Είναι ιδιαίτερα εξαιρετικό για τονίζοντας τα σκούρα μαλλιά.

Στην παρακάτω φωτογραφία χρειαζόμουν έναν τρόπο να το ξεχωρίσω νέος άνδραςαπό το φόντο. Το επιπλέον φως έκανε το κόλπο!

Στο στούντιο μου χρησιμοποιώ ένα strip box για αυτό, αλλά μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε φλας με πλέγμα ή χαρτοπετσέτα για να προσομοιώσετε ένα snoot. Σημαντικό σημείοείναι να εμποδίσει αυτή την πηγή φωτός να εισέλθει στον φακό, δημιουργώντας λάμψη ή μειώνοντας την αντίθεση.

Έτσι φαίνεται το δεύτερο φως σε αυτό το σχέδιο φωτός με την Karen.

Τρεις και τέσσερις πηγές φωτός

Χρησιμοποιώ τρία ή τέσσερα φώτα για να δημιουργήσω ένα καθαρό λευκό φόντο. Μπορείτε να ορίσετε μία πηγή στο φόντο πίσω από το θέμα σας ή να ορίσετε δύο πηγές σε κάθε πλευρά.

Προς το παρόν προτιμώ να χρησιμοποιώ λευκό φόντο. Νομίζω ότι φαίνεται πολύ φωτεινό, μοντέρνο και θετικό. Αυτή είναι επίσης μια εξαιρετική επιλογή για τις εταιρείες, καθώς είναι εύκολο να επαναλάβετε και να έχετε το ίδιο αποτέλεσμα σε κάθε λήψη (για παράδειγμα, φωτογραφίζοντας νέους υπαλλήλους ένα μήνα μετά την κύρια λήψη ή επαναλαμβάνοντας το ίδιο στυλ λήψης σε άλλο μέρος του η χώρα με διαφορετικό φωτογράφο).

Το πόσα φώτα χρησιμοποιείτε εξαρτάται από τον προϋπολογισμό σας και τον χώρο στον οποίο εργάζεστε. Δύο πηγές θα σας δώσουν μια πιο ομοιόμορφη κατανομή του φωτός, ενώ μια πηγή μπορεί να προκαλέσει μια ελαφρά πτώση στις άκρες του πλαισίου που θα χρειαστεί να εργαστείτε κατά τη μετα-παραγωγή. Έτσι, συνήθως κλίνω προς τη χρήση δύο φώτων, εκτός αν πιέζομαι για χώρο.

συμπέρασμα

Ελπίζω να βρήκατε αυτό το άρθρο χρήσιμο και να χρησιμοποιήσετε αυτά τα φωτεινά μοτίβα για τα πορτρέτα σας.

Πολλοί από αυτούς που έχουν διαβάσει τα άρθρα μου μπορεί να θυμούνται ότι όταν ξεκίνησα τη φωτογραφική μου επιχείρηση, τράβηξα πραγματικά πορτρέτα στο σπίτι για μια εθνική εταιρεία φωτογραφίας. Η δουλειά σε μια από αυτές τις εταιρείες ήταν και παραμένει σε ένα καλό δρόμοΑποκτήστε εμπειρία στη λήψη πορτρέτων. Επιστρέφοντας σε εκείνες τις μέρες, το μόνο που χρειαζόσουν ήταν μια φωτογραφική μηχανή DSLR, μερικούς φακούς, ένα τρίποδο και τη δυνατότητα να τραβήξεις καλά πορτρέτα. Ήταν χρήσιμο να έχετε ένα φορητό κιτ φωτισμού, μερικά scrims και ένα φορητό σκηνικό, αλλά η εταιρεία ήταν πρόθυμη να σας πουλήσει αυτά τα πρόσθετα σε λογική τιμή, εάν δεν τα είχατε. Αυτός ήταν ένας καλός τρόπος για να ξεκινήσετε επειδή η εταιρεία έκανε τις πωλήσεις, έφτιαχνε τη λήψη και το μόνο που έπρεπε να κάνετε ήταν να εμφανιστείτε στην ώρα σας, να ρυθμίσετε τον εξοπλισμό και να τραβήξετε τις φωτογραφίες. Στη συνέχεια η ταινία μεταφέρθηκε στην εταιρεία για επεξεργασία. Ο κόσμος έχει γίνει ψηφιακός, αλλά αυτές οι εταιρείες θα παραμείνουν καλή εκπαίδευση για ταλαντούχους ερασιτέχνες που ξεκινούν μια επιχείρηση πορτρέτου.

Ο Τζορτζ Ίστμαν είπε κάποτε: «Το φως κάνει μια φωτογραφία. Θαυμάστε το φως. Θαυμάστε το. Τον αγαπώ. Μα πάνω απ' όλα, να ξέρεις το φως. Μάθετε ό,τι μπορείτε να κάνετε με αυτό και θα μάθετε το κλειδί της φωτογραφίας».Αυτό είναι ένα από τα πιο σημαντικά πράγματα που έχω μάθει κάνοντας πορτρέτα στο σπίτι. Έχω κατακτήσει τη χρήση των φώτων στούντιο. Έμαθα να τα διαχειρίζομαι και να τα χειρίζομαι.

Το πρώτο πράγμα που έκανα όταν έφτασα στο σπίτι ενός πελάτη ήταν να καταλάβω πώς ήθελε να φαίνεται το τελειωμένο πορτρέτο. Θα ζωγραφίσει ένα πορτρέτο ένα άτομο σε ένα απαλό, ρομαντικό φως; Ή θέλει να δείχνει σταθερός και σοβαρός; Κάποιοι ηλικιωμένοι θέλουν να φωτογραφίζονται ως αυστηροί πατριάρχες της οικογένειας. Η απάντηση σε τέτοιες ερωτήσεις καθορίζει πώς θα εγκατασταθεί το φως, ποιοι τροποποιητές θα χρησιμοποιηθούν και πώς. Πριν προχωρήσετε περαιτέρω, σας ενθαρρύνω να ξαναδιαβάσετε τα πρώτα έξι μέρη αυτής της σειράς. Είναι καλή ιδέα να αναθεωρείτε περιοδικά όσα έχετε ήδη μάθει, καθώς κάθε μέρος αυτού του οδηγού βασίζεται στα άλλα.

Τώρα που γνωρίζουμε το επιθυμητό αποτέλεσμα της λήψης, πρέπει να αποφασίσουμε πώς θα τοποθετήσουμε τις πηγές φωτός για να επιτύχουμε αυτό το αποτέλεσμα. Ο στόχος αυτού του μαθήματος είναι να σας διδάξει πώς να δημιουργείτε υπέροχα πορτρέτα χρησιμοποιώντας μόνο μία πηγή, αλλά αυτό που θα μάθετε ισχύει και για σχέδια πολλαπλών πηγών.

Θέση πηγής φωτός

Η γωνία του κύριου φωτός σε σχέση με το θέμα καθορίζει τη φύση του εφέ φωτισμού. Το μέγεθος της πηγής σε σχέση με το αντικείμενο καθορίζει την απαλότητα ή τη σκληρότητα. Όσο πιο κοντά μετακινούμε την πηγή στο αντικείμενο, τόσο μεγαλύτερο θα γίνεται το σχετικό της μέγεθος και τόσο πιο απαλός θα είναι ο φωτισμός. Όσο προχωράμε, τόσο μικρότερο είναι το σχετικό μέγεθος και τόσο πιο δύσκολο είναι το φως. Μπορούμε επίσης να χρησιμοποιήσουμε τροποποιητές για περαιτέρω αλλαγή του εφέ.

Γέμισμα σκιών και δημιουργία φωτός πλήρωσης

Έχοντας μία πηγή, μπορούμε να κατευθύνουμε το φως σε ένα αντικείμενο από μία μόνο κατεύθυνση. Σωστά; - Όχι! Αυτό είναι ένα συνηθισμένο λάθος σκέψης για τους περισσότερους αρχάριους φωτογράφους πορτρέτων. Την εποχή που άρχισα να βγάζω πορτρέτα στο σπίτι, έμαθα να χρησιμοποιώ ελαφρούς τοίχους για να δημιουργώ αναπηδημένο φως γεμίσματος. Έμαθα πώς να ελέγχω τη φωτεινότητα του φωτός πλήρωσης μετακινώντας το μοντέλο πιο κοντά ή πιο μακριά από τον τοίχο. Δεν είχα πολλά χρήματα εκείνη την εποχή, οπότε έπρεπε να μάθω πώς να φτιάχνω ανακλαστήρες από κοινά είδη σπιτιού όπως χαρτόνι και αλουμινόχαρτο για να εξοικονομήσω μερικά δολάρια. Θα μιλήσω για αυτό σε ένα ξεχωριστό άρθρο, αλλά συνιστώ, αν το επιτρέπει ο προϋπολογισμός σας, να αγοράσετε αρκετούς έτοιμους ανακλαστήρες. Θα φαίνεσαι πιο επαγγελματίας.

Φωτισμός φόντου

Το φόντο μπορεί να φωτιστεί τοποθετώντας ένα ραβδί μεταξύ του φωτιστικού και του μοντέλου. Όπως θυμάστε, το scrim είναι ένα ημιδιαφανές πάνελ που διασκορπίζει το φως πριν φτάσει στο θέμα. Ένα επιπλέον αποτέλεσμα της χρήσης του είναι να αποδυναμώσει το φως που πέφτει στο μοντέλο, επομένως θα είναι πιο σκούρο. Αντισταθμίζοντας αυτό αυξάνοντας την έκθεση, έχουμε ένα φωτεινό φόντο.

Ρυθμίσεις κάμερας και ισορροπία λευκού

Ανέφερα στο άρθρο σχετικά με την ισορροπία λευκού και τη θερμοκρασία χρώματος ότι πρέπει να απενεργοποιήσετε την αυτόματη επιλογή ισορροπίας λευκού. Η λειτουργία AWB (Automatic White Balance) της κάμερας κάνει πολλά διασκεδαστικά πράγματα κάτω από τα φλας στούντιο. Ως αποτέλεσμα, μπορείτε να καταλήξετε με φωτογραφίες με περίεργα χρώματα. Και για αυτο. Οι φακοί στούντιο έχουν ενσωματωμένες «λάμπες μοντελοποίησης» που χρησιμοποιούνται από τον φωτογράφο κατά τη διευθέτηση του φωτός για την αποφυγή περιττών σκιών, τονισμάτων κ.λπ. Οι λαμπτήρες πυρακτώσεως, οι οποίοι έχουν πολύ χαμηλότερο θερμοκρασία χρώματοςαπό τα παλμικά, που αναπαράγουν το φάσμα του φωτός της ημέρας. Με ενεργοποιημένο το AWB, η κάμερα θα εξισορροπήσει το ζεστό φως μοντελοποίησης, με αποτέλεσμα μια έντονη μπλε-μπλε απόχρωση στην εικόνα. Αυτό συνέβαινε παλιά αν προσπαθούσαμε να τραβήξουμε χωρίς διορθωτικό φίλτρο στο φως της ημέρας με μια κάμερα φορτωμένη με φιλμ εσωτερικού χώρου. Επομένως, αντί για AWB, πρέπει να ενεργοποιήσουμε χειροκίνητα την ισορροπία λευκού για το φλας ("Flash").

Πηγή: Jerry Walch, Guide to Portrait Photography